안쪽이 너무 깊다! 의상 부품의 세계
세련된 거리 고베에는 패션을 테마로 한 일본 최초의 공립 미술관이 있습니다. 거기에 들어있는 고금 동서의 컬렉션 중 이번은 "복식 부품"에 주목. 합성 수지가 없는 시대, 여러가지 소재를 사용해 궁리를 집중시킨 파트의 여러가지로, 손수 만들기 좋아한다면 무심코 설레는 것. 시대도 나라도 넘은 수공예의 매력을 충분히 소개합니다!
민족 의상 부품을 닫습니다.
고베 패션 미술관에서는 다양한 전시가 진행되고 있습니다만, 이번 방해한 것은, 드레스 컬렉션전 “더 페스티벌 ︱세계의 축제와 무도 의상︱”(※현재는 종료). 세계 각지의 민족이 특별한 맑은 날에 걸친 전통적인 의례의 의상이 전시되어 있습니다.
그 의상에 사용되고 있는 파트는, 소박한 것부터 기교적인 것까지 다종다양. 그 중에는 「에, 그런 것까지!?」라는 의외의 소재도 볼 수 있습니다. 합성수지도 재봉틀도 없었던 시대에 만들어진, 수공예의 세세한 기술의 여러 가지는, 무심코 한숨이 빠질 정도. 다음 페이지에서는, 학예원의 차로쿠 나오코(지로쿠 나카코)씨의 해설과 함께, 세세한 장식 파트의 매력을 끈다.
전통적으로 사용되는 부품 소재
은/실버
중국·귀주성의 모종(샤오)족은, 은을 다용한 장식이 특징. 동물을 모티브로 한 머리 장식과 큰 목 장식이 눈길을 끕니다. 태국 북부의 아카족도 은세공의 장식을 착용하는 풍습이 있습니다.
(사진 해설) 의례에 사용되는, 새나 말 등의 입체 파트로 만들어진 섬세하고 호화로운 은 세공의 머리 장식.
동전/동전
부와 번영의 상징인 동전도 복식 부품으로 많이 사용됩니다. 태국 북부의 아카족에서는, 은의 고전을 머리장식이나 제물봉투에 다루고, 과테말라에서는 목걸이에도 이용되고 있습니다.
(사진 해설) 「유목계 민족에서는, 재산을 착용하고 운반하는 의미도 있었던 것은」라고 차로쿠씨.
불어 유리 구슬
과테말라의 2련의 목걸이는, 불어 유리에 은 도금을 긁어낸 비즈제. 유럽에서는 흔히 볼 수 있지만 남미에서는 드물고 패션에 민감한 여성이 착용했다고 생각됩니다.
(사진 해설) 하나씩 손바닥으로 만들어진 유리 구슬은, 형태의 불편함도 수작업 특유.
조개
조개 세공에 자주 사용된 것이 둥글고 광택 있는 다카라가이. 통화의 역할도 있어, 물건 교환에 이용될 정도로 귀중한 것이었기 때문에, 부나 권력의 상징으로서 왕의 장신구에도 이용되었습니다.
(사진 해설) 벨트나 팔 장식에 타카라가이를 사용한, 자이르(현 콩고 민주 공화국)의 쿠바 왕국의 의례 의상.
石
천연 돌에 구멍을 뚫어 끈을 통해 비즈 모양으로 목 장식으로 한 것. 부탄에서는 산호와 터키석 등 외에 은도 사용됩니다. 돌을 따라 착용하는 습관은 중국의 불교 문화의 영향이라고도합니다.
(사진 해설) 부탄의 목걸이에 사용되고 있는 돌의 파트. 비취를 닮은 유리구슬이 사용되는 것도.
돼지 이빨
필리핀의 민다나오 섬 주변에 사는 소수 민족 바고보는 종과 조개 등 외에 동물의 치아를 장식에 사용. 의식이나 식용으로 사육한 돼지를 먹은 후의 치아를, 파트로 사용한 것으로 생각됩니다.
(사진 해설) 위의 타원형 부품도 아마 돼지의 몸의 일부. 끝까지 남을 곳 없이 사용하는 지혜를 볼 수 있습니다.
나무 열매
카메룬의 춤추는 사람이 발목에 붙이는 것은, 주쥬빈즈라고 불리는 콩. 춤추면서 악기처럼 울립니다. 자일 (현 콩고 민주 공화국)에서도 왕과 남성 의상의 가장자리에 나무 열매 장식이 붙어 있습니다.
(사진 해설) 쥬쥬빈즈는 매우 딱딱하고, 만날 때마다 마른 강한 소리가 울립니다.
그 외
민족에 따라 다양한 소재를 사용하고 있습니다만 안에는 이런 것도.
(사진 해설) ① 조화：폴란드 ② 인모：카메룬 ③ 개 독수리의 날개：자일
제작자의 숨결까지 느껴지는, 수공예 좋아에는 견딜 수 없는 세계.
고베 패션 미술관은, 패션 도시·고베의 상징으로서, 헤세이 9년(1997년)에 개관. 공립으로서는, 패션을 테마로 한 일본 최초의 시설입니다.
로코코 시대의 우아한 궁정 의상과 나폴레옹의 대례 복장 복원 등 유럽을 중심으로 한 18 · 19 세기 의상, 인도의 마하라자 의상 및 한국의 혼례 의상 등 세계 각국의 민족 의상과 소품, 가브리엘 샤넬과 기독교 디올을 비롯한 20세기를 대표하는 디자이너 오뜨 꾸뛰르 등 패션에 관한 폭넓은 컬렉션이 수장되어 있습니다.
수예 좋아에 추천하는 것은, 복식 관련의 의상이나 자료를 전시하는 「드레스 컬렉션」전. 다양한 종류의 수장품을 패션을 문화로 파악한 다양한 단면에서 소개하고 있습니다. 포인트는 마네킹에 입고 전시하고 있는 것. 단지 의상을 늘어놓는 것이 아니라, 사람들이 입은 모습을 전시하는 것을 소중히 해, 「의상의 시대나 종류에 맞추어, 마네킹도 바꾸고 있습니다」라고 차로쿠씨. 또, 전시 케이스에 넣지 않는 노출 전시를 실시하고 있으므로, 가까워져 세세한 부분까지 관찰할 수 있는 것도 매력입니다. 이번 취재에서도, 묘족이 작은 주석 조각을 바늘에 통과시켜 문질러 자수는, 가까이서 보면 너무 세세함에 경악. 이것을 어느 누군가가 실제로 손을 움직여 만들고 있었다고 생각하면 단번에 손수 만들기 동지로서의 기분이 가까워집니다.
또, 전시와 관련한 내용으로 개최되는 워크숍에도 주목. 이번은 컬렉션전에 등장하는 목걸이를 참고로, 종이의 비즈로 목걸이나 팔찌를 만드는 워크숍이 개최되고 있었습니다.
3층 라이브러리에서는 국내외 패션 관련 장서 약 4만권에 더해 잡지와 영상 자료도 열람 가능합니다. 비비안・웨스트우드에 의한 세계 한정 900부의 친필 사인들이의 인물 작품집 등의 레어인 서적 외, 「VOGUE」, 「HARPER'S BAZAAR」, 「LIFE」등 모드지의 백 넘버 등 귀중한 잡지 컬렉션도 충실. 다른 도서관에서는 두지 않은 것, 패션 미술관 특유의 양서, 전문서 등이 갖추어져 연구에도 사용되는 가치가 높은 자료가 되고 있습니다.
전시나 워크숍, 라이브러리와 패션을 다각적으로 즐길 수 있는 고베 패션 미술관. 수제 팁을 찾으려면 꼭 발길을 옮겨보세요.
고베 패션 미술관
주소 : 효고현 고베시 히가시나다구 무코요마치 나카 2-9-1
개관시간：10:00 ー 18:00
최종 입관은 17시 30분까지
휴관일 : 월요일(공휴일인 경우 다음 평일)
콜라보레이션 키트 등장!
미술관 소장의 폴란드의 여성 의상의 의장을, 알란 모양으로 표현한 니트가 생겼습니다. 메리노 울 100%의 모사로, 평상시 사용할 수 있는 특별한 한 장을 완성시켜 주세요.
본 기사에서 소개한 상품은 이쪽
고베 패션 미술관×쿠츄리에 폴란드의 민족 의상으로부터 착상한 「축제의 옷」과 같은 스웨터
고베 패션 미술관 소장의 폴란드의 축제 의상. 그 섬세한 장식을 손 뜨개질로 표현하는 키트. 니트 디자인 소스는 20 세기 초 폴란드 Cracow라는 도시의 전통 의상. 화려한 장식은 "생명력" "풍부함" "마제" "단결"등의 의미를 상징하는 것으로 생각됩니다. 특별한 날에 몸을 감싸고 축하의 기쁨에 몸을 담그는 옷. 그것은 번들 동안 일상을 잊고 일상 생활에 리듬을주는 중요한 존재입니다. 이 키트에서는 축제의 옷의 의장을 앨런 모양에 링크시킨 스웨터를 뜨겁게 합니다. 메리노 울 100%의 털실을 사용해, 빈티지와 같은 정취가 있는 마무리에. 뜨개질이 있습니다만, 맞추기를 바라는 장식의 의미를 느끼고 모양을 짠 것은 소중한 시간에. 평상복이지만 특별하고 오래 입을 수있는 니트가 완성됩니다.
「쿠츄리에 클럽」등록 회비(연간 등록)
「쿠츄리에 클럽」에 입회해 주시면, 매달 100엔으로 유익한 회원 특전이 가득! 첫회 시험 가격으로의 쇼핑이나 매월 전달하는 “쿠츄리에의 씨”에서는 계절의 수제 아이디어나 작가씨의 오리지날 작품, 수제 테크닉을 소개하는 코너 등, 즐겁고 도움이 되는 정보가 가득합니다. 모두가 즐기는 「쿠츄리에 클럽」에의 참가를 기다리고 있습니다!
몫
관련 기사
최근 읽은 기사
추천 콘텐츠
수예 · 수제 키트, 핸드 메이드 잡화 쇼핑은 여기
